Plutôt une bonne surprise au vu des premières (et très mauvaises) critiques lorsque j'étais allée voir cette pièce. Celle-ci est une suite de situations absurdes auxquelles est confronté le personnage central. C'est parfois drôle... Mais finalement pas tant que cela, et même plutôt angoissant et oppressant de s'imaginer confronté à cette situation. La scène finale m'a en revanche laissée perplexe ! # écrit le 26/09/24
Une belle première partie, bien construite et mettant en oeuvre ce travail de mémoire sur un sujet grave de l'occupation : celui de cette rentrée des classes 1942 ou près de 4500 élèves manquèrent à l'appel suite aux rafles de l'été. Puis quelque peu déçue du parti pris de la seconde partie (à l'arrivée de l'inspecteur) ou tout part un peu dans tous les sens. J'ai trouvé que la pièce perdait alors en poésie. # écrit le 26/09/24
Une histoire intéressante et qui touche au coeur que celle de cette France de l'occupation, une pièce qui mêle à la fois l'humour et l'émotion. Bien interprétée, nous avons passé un bon moment pour cette rentrée théâtrale avec cette pièce qui nous amène à nous questionner sur les destins des uns et des autres. # écrit le 20/09/24
Désolée, mais je ne suis pas entrée dans cette pièce. Le thème abordé était plutôt une bonne idée en soi, et aurait pu être à l'initiative d'une profonde réflexion. Au lieu de cela, des clichés à la pelle, une comédienne qui surjoue en permanence, des cris tout au long de la pièce. Rien ne nous aura été épargné jusqu'à la baignade dans la Seine. Une erreur de casting donc à la comédie bastille qui nous a habitué à beaucoup mieux. # écrit le 24/07/24
Une pièce qui nous plonge dans l'univers de Sherlock Holmes mais surtout dans celle de son auteur AC Doyle, pris au piège d'un personnage devenu mythe et qui finit par le dépasser. L'idée donc de confronter et mettre en conflit l'auteur et son héros est intéressante, malgré parfois un rythme un peu lent et quelques longueurs. # écrit le 23/07/24
Une pièce à voir pour le charme et la fraicheur qu'elle dégage. Tout en simplicité et en sensibilité, elle nous rappelle à la fois l'univers dramatique de Zola mêlé à la poésie et la tendresse de Pagnol. Un très joli moment au Lucernaire servi par une troupe de grande qualité. # écrit le 23/07/24
Beaucoup de poésie et de complicité dans ce duo familial. Une mise en scène originale et variée (acrobatie, mimes, musique). Cette transmission d'un héritage familial est une bien jolie soirée pour toutes les générations. # écrit le 22/06/24
Nul besoin de long discours, car mimiques et pantomimes suffisent à ce duo que tout oppose pour exprimer humour et autodérision. C'est brillant et jubilatoire à la fois, et ce spectacle donne véritablement matière à rire. Bravo. # écrit le 17/06/24
Une évocation de l'histoire douloureuse de l'Argentine sur une belle scénographie : une superposition d'images vidéos mais surtout une part belle de musique, chant et danse. On oublie vite l'intrigue assez convenue pour se concentrer sur les prestations musicales et surtout celles des danseurs qui nous font découvrir les différentes variété de tango. Quelle danse sublime. # écrit le 09/06/24
Dynamique et extrêmement convaincante, P. Dupoyet évoque la vie hors du commun de ce mythe que fut Sarah Bernhardt. Une superbe interprétation pour un moment hors du temps. # écrit le 09/06/24
Sandra Fabbri dans Rallumer les lucioles
NGO dans Petites discriminations entre ami.e.s