On ne ressort pas indemne de Tropique de la Violence ! On est graduellement pris aux tripes par cette descente aux enfers dans un bidonville de Mayotte où la violence implacable et désespérante règne en maître auprès de jeunes laissés à l'abandon par leur pays ... la France ... Génialement mis en scène par le talentueux Alexandre Zeff, il a su (comme il le dit lui-même avec beaucoup de modestie) s'entourer d'une équipe de créateur.trices archi-doué.e.s, pour donner vie à ce magnifique spectacle trans-disciplinaire. L'univers esthétique est à couper le souffle. Le mariage entre la scénographie inventive et la lumière délicatement ciselée de Benjamin Gabrié associées à l'extraordinaire création numérique et vidéo de Muriel Habrard et Alexandre Zeff, est absolument réussi et nécessaire. J'ai rarement vu une utilisation aussi judicieuse et appropriée de la vidéo dans un spectacle. Les acteurs, danseurs, chanteurs, musiciens sont remarquablement dirigés . À commencer par le charismatique Maxianu Medenou que étrangement l'on déteste autant qu'on l'aime et qui porte le role de " Bruce " le tyran avec une aisance confondante, le jeune Alexis Thiano, superbe acteur et non moins magnifique danseur, tout en violence contenu et ingénuité tente désespérément d'échapper à cette spirale ,Thomas Durand est bouleversant dans le rôle de l'humanitaire qui essaie d'apporter une touche d'humanité et d'espoir dans cet enfer, Assane Timbo tout en subtilité et en douceur nous émeut dans son rôle de gardien de prison impuissant face à cette injustice criante et pour finir Mia Delmaë prête sa présence magnétique et poignante ainsi que sa voix enchanteresse au rôle de la mère de Moise. Elle a également composé une partie des musiques du spectacle avec Yuko Oshiam et Vincent Robert. La musique est en live portée par le puissant batteur Damien Barcelona et Mia Delmaë à la guitare électrique, elle ajoute beaucoup ainsi que le son (merci au créateur Guillaume Callier,) à l'intensité de ce spectacle extraordinaire. Le spectacle ne serait pas total sans le travail du chorégraphe Karim Hocini qui a réglé de très beaux moments de combats et la costumière Sylvette Dequest qui apporte une touche juste et au diapason des autres créateur.trices Vous voulez vivre la quintessence du spectacle total où tous les arts se côtoient et se subliment ... Ne ratez pas cette pépite! # écrit le 19/09/21
Courez, courez vite voir ce spectacle réjouissant, un spectacle qui fait du bien aux zygomatiques et à l'âme, tout en nous apprenant des choses ... En effet, en partant du parcours intérieur de Françoise Dolto, de comment une petite fille hyper éveillée, probablement surdouée est devenue Françoise Dolto, Eric Bu, l'auteur et le metteur en scène réussit la performance d'éviter le biopic froid et didactique. Non, c'est foisonnant de vie, de trouvailles, on rit, on est touché, on est pris au coeur et on suit de façon haletante le récit de cette petite fille, la résilience de cette femme hors norme qui a révolutionné le regard des adultes sur les enfants. Sophie Forte interprète de façon magistrale, drôle et sensible Françoise Dolto à tous les âges de sa vie et elle est merveilleusement accompagnée par Christine Gagnepain formidable dans le rôle de la mère austère et neurasthénique ainsi que dans ses autres personnages et par Stéphane Giletta, un comédien-clown dément et inspiré qui nous régale de ces différentes compositions de personnages qu'il alterne avec énormément de brio. C'est virevoltant, énergique, vivifiant et nous rappelle avec élégance et surtout mine de rien que l'essentiel, le plus important est ce qui nous relie : le lien, la communication, l'attention et la considération, des besoins vitaux qui nous rendent la vie plus belle. Bref, courez vite découvrir cette pépite ! # écrit le 12/10/20
Je suis ressortie complètement bouleversée, retournée par ce spectacle, j'y ai vécu ce que je préfère vivre au théâtre, rire et pleurer dans un même instant, rires et émotions se mélangeant. Surprise déjà, car je croyais assister à un énième spectacle de reprise ... Que nenni !!! Celui-là est très original, on découvre des morceaux de vie des 3 chanteuses à travers le propre prisme de Liviane, pile à l'endroit où elle a connecté avec ces femmes d'un autre temps et avec les résonances que leurs chansons peuvent avoir dans leurs vies, dans sa vie, dans nos vies ... Plus qu'un simple spectacle de chansons, j'y ai entendu un magnifique hommage à toutes ces femmes vibrantes, au coeur immense avec des parcours de vie chaotiques mais qui préfèrent vivre avec intensité et liberté quitte à parfois se fracasser en plein vol ou descendre dans des sombres abysses ... drogue, alcool, etc ... Il fallait pour cela une interprète hors pair ... C'est le cas : Liviane, belle découverte, excellente chanteuse comédienne et musicienne, sa beauté et son peps n'ayant d'égale que son talent de clown se livre ici sans fard avec une grande simplicité. Je salue également la subtilité de la mise en scène et la direction d'acteur de Xavier Berlioz qui nous entraine avec finesse et humour dans les méandres de l'âme humaine. Et pour finir, j'ai adoré les libertés musicales prises sur les chansons les remettant au gout du jour, le top du top pour moi étant : Bonjour mon chien, Sombre dimanche et Tout fout le camp ... Sans oublier le côté déjanté et jouissif des passage à la guitare électrique ... Vous l'aurez compris ce spectacle est génial, original, atypique et décalé, courrez -y vite ... # écrit le 10/01/20
-UNE MERVEILLE ... UN BIJOU A VOIR ABSOLUMENT ... BOULEVERSANT D'HUMANITÉ ET DE TALENTS ..
10/10
Je suis ressortie de " Maya, une voix " complètement bouleversée, retournée, choquée par la puissance de ce que je venais de voir. Hier, le miracle a eu lieu, cela faisait longtemps que je n'avais pas été si transportée par un spectacle ... Une économie de moyens mise au service de l'essence même du théâtre : la force universelle du propos ou comment de la résilience d'un traumatisme peut émerger une immense vocation, l'aura du personnage, Maya Angelou , très peu connu en France, un texte très habile et intelligemment écrit à plusieurs voix , une distribution étincelante avec 5 femmes sur le plateau : " The amazing " Ursuline Kairson insuffle toute son humanité vibrante, touchante et espiègle à Maya Angelou, les non moins excellentes Julie Delaurenti, Vanessa Dolmen, Elizabeth Wautlet et Audrey Mikondo donnent corps avec talent, humour et finesse aux multiples personnages qui jalonnent ce récit sur un fil entre gravité et légèreté . Et pour finir une mise en scène habitée d'Eric Bouvron qui nous plonge à la façon d'un film ou d'un livre dans la vie hors norme de Maya Angelou , sans jamais basculer dans le pathos, rythmée par des chants merveilleusement interprétés accapella par les comédiennes. Ces chants sont la clé de voute de ce spectacle et finissent par faire la conquête définitive de nos âmes au paradis . La catharsis a eu lieu . Le frisson et l'émotion était palpable ... STANDING OVATION DANS LA SALLE !!! # écrit le 09/06/19
Très belle pièce, beau sujet mélant habilement la lutte des esclaves pour leur libération et leurs différents positionnements : La révolte viscérale d'Antoine tempérée par le besoind D'Azalée d'imaginer une autre voie possible dans la non violence. Tous les deux sont magnifiquement interprétés par Virgile M'Fouillou et Géraude Ayeva Darman . L'autre point fort de ce spectacle est le lien qui se tisse entre Pierre, le frêre réveur de Lucien qui dirige la plantation et Emilien un jeune esclave très naïf au travers de leur amour de la musique . De très beaux chants accapella rythment le spectacle qui monte en puissance du début à la fin . Les acteurs sont excellents, la mise en scène est efficace . On rit, on pleure, on frissonne ( au son de la voix sensuelle et vibrante de Géraude Ayeva Darman entre autre ... ) . Bref du vrai théâtre, profondément humain et nuancé . A voir absolument ! ... # écrit le 19/07/17
Courrez vite voir ce merveilleux spectacle ! Du début à la fin on est pris sans un seul temps mort dans l'histoire de Peau d'Ane que l'on redécouvre avec plaisir et émotion . L'adaptation de Florence Le Corre est nerveuse et efficace et la mise en scène très créative et en même temps tout en finesse et en intelligence de Penelope Lucbert alterne de grands moments de poésie, sublimés par une lumière superbe de Dan Imbert et des moments très drôles et jubilatoires . Les comédiens sont tous formidables et la très belle musique d'Oscar Clarke achève de remporter notre adhésion . Bref, vous l'aurez compris, j'ai été conquise ... Moi qui ne suis pas une aficionados des spectacles pour enfant, celui –ci a cela d'assez magique qu'il convoque notre âme d'enfant en s'adressant à notre cerveau d'adulte ! Ce qui fait que tout le monde adulte et enfants sortent enchantés ! # écrit le 02/03/17
Excellent spectacle ... Le personnage d'Aline Gardel, magnifiquement interprété par Claudine Fievet, lumineuse et passionnée, nous entraine dans sa quête de la connaissance, de l'histoire des religions , et de la philosophie ... Et nous questionne ... En effet, à travers la découverte, dans une librairie iconoclaste de Buenos Aires, d'une magnifique lettre adressée à Saint Augustin par sa première compagne , nous découvrons le parcours de cet homme torturé qui bascule peu à peu dans une sorte de fanatisme religieux, qui n'est pas sans rappeler ceux qui nous touchent directement à l'heure actuelle ... Comment en arrive t'on à rejeter les femmes, la science et l'art au nom de Dieu ? Mis en scène de façon très vivante et poétique, avec une très belle utilisation des projections vidéos, par Jean Luc Palies , les destins, les temporalités et les personnages se croisent entre Buenos Aires ,Rome et Carthage ... Les comédiens sont tous excellent. Outre Claudine Fievet ,Jean Luc Palies dans son rôle de libraire mi bougon, mi-charmeur apporte un contrepoint comique et nécessaire à l'ensemble de la pièce et Alain Guillo apporte toute la subtilité de son jeu pour camper un Saint Augustin mystérieux et tourmenté ... Le tout est sublimé, par les apparitions fantomatiques de Magali Palies qui interprète des extraits de Didon et Enée et dont la voix envoutante , toute en puissance retenue nous plonge en plein coeur dans l'émotion de toutes ces femmes rejetées et bafouées au nom de la religion ou de la bienséance ... A voir absolument ... # écrit le 19/03/16
-Du pur théâtre, un pur moment de bonheur Merci, merci, merci aux cinq comédiennes et à l'auteur, metteur en scène . Longtemps que je n'avais pas vu un spectacle d'une telle qualité et d'une telle créativité. J'ai adoré le jeu excessivement stylisé, précis, et néanmoins extrémement vivant, drôle et touchant des cinq comédiennes( toutes formidables) .J'ai adoré ce texte qui nous parle directement de sujets hyper forts tout en restant drôle et léger. Un vrai tour de force, magique, drôle et poétique. Du vrai théâtre, bravo, bravo et longue vie à ce spectacle et à cette compagnie # écrit le 06/02/10 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Mozart en piste !
Nicolas Benoit dans Performance